28.05.2014 в 09:12

Пишет  Diary best:

Пишет  vates:

Мое тайное хобби

Автор днева любит собирать прикольные этикетки с 2001 года. В том смысле, что и красивые тоже, всякие. От няшных до строгих дизайнов. Вот, немножко из коллекции нафотала под вечер.

В основном у меня этикетки Sela, в большинстве. Марку эту я люблю давно и нежно с той поры, когда они еще нормальную одежду шили, сейчас все же сдали. Но для детей они по-прежнему делают славные штучки по качеству и виду, и этикетки к ним идут не менее славные, с выдумкой. И порой даже с маленькими плюшками. Поскольку основной креативный штат располагается в Израиле, полагаю, это штучки израильских дизайнеров. Ну или русских ))

Картинки под катом большие ) как обычно. Снималось все на закате, освещение резко сваливало в холодные тона, поэтому где-то оттенки фона разные

Вот, например, космическая тема, для мальчиков, обычно селовская этикетка для детской одежды состоит из трех цветных частей - на первой забавная картинка, на второй - ростовка, на третьей - вся необходимая инфа. Тут вот к этикетке приложили висюльки в виде пришельца и планеты:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800201/

Здесь музыкальная тема, на картинке можно даже увидеть магнитофонные кассеты ) воющие собаки прилагаются:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800202/

Морская и автомобильные темы

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800204/

Мое любимое - плюшки, цепляющиеся к этикеткам. на первой наклейки из серии "Джунгли", милые штучки в виде брелков, а также просто штучки - мячик для гольфа (7-8 мм в диаметре) и слоник, на второй картинке - сама этикетка из зимней хоккейной серии, наклейки, резиновая нашлепка на одежду и шайба ) для этой серии даже прозрачная резиночка была выполнена с блестками, напоминающими ледяное сверкание:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800206/

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800207/

Здесь этикетки от одежды для совсем маленьких, справа прилагавшаяся к добру наклейка, она не от селы, это марка "Этти Детти" - название удачное и забавное, как и оформление:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800205/

Девичьи няшности, подростковые и для более взрослых:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800203/

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800220/

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800210/

Иногда Селу прибивает на индустриальный дизайн:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800211/

Порой в индустриальные и "назаборные" изображения вкрапляется карточная тематика:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800212/

Всяческие головные уборы у марки довольно долгое время символизирует вот эта неформальная панама с то ли дыркой, то ли вставкой на лбу ) ее ставят на разные фоны, иногда оформляют разными цветами. Также Села показывает, как заботится об экологии:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800215/

Здесь Села отдает дань Америке, я не помню, какая это была коллекция... но не суть. Остальные две этикетки принадлежат другим маркам и они мне просто понравились. тем более, что вторая - это контора моего мужа, памятная штучка с летнего корпоратива на Обском море:

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800217/

это брелки, которые прилагались к шмоточным этикеткам, черепушечка оочень крошечная

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800208/

Этикетки от царивших когда-то на просторах России отечественных марок: "Султанна Французова" и обычно с ней в магазинах располагались "Евгения Островская" и "Lilly" (не помню правильно название). Анорексичная девица - это как раз этикетка Французовой, а остальные два конвертика - этих самых сопутствующих магазинов, кажется. Возможно, один из них тоже Французовой, я плохо сейчас помню. Они были прицеплены к этикеткам и в них находились ниточки и запасные пуговицы к изделиям.

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800213/

Это мое любимое из взрослой серии "Патриция Пепе". они выпустили однажды коллекцию, посвященную Энди Уорхолу, и я не могла не купить там вещичку. К этикетке прилагалась маленькая книжечка с рисунками Энди и сопроводительным текстом. Фрагмент вещички тут же, потому что она забавная - на ней жуки и тараканы )

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800214/

это понравившиеся мне этикетки от взрослых вещей, с относительно строгим дизайном. особенно нравятся скрещенные иголки.

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800216/

В коллекции есть еще красивые этикетки, но фотоаппаратом я не знаю, как их показать, там красивости идут за счет печати - УФ-лак, тиснение, глиттер-лак и материала самой этикетки, но не попугайно, а вполне себе хорошо все оформлено.

А вот с этой этикетки началась коллекция, в 2001 году такие были редкость в принципе, да еще в обычном масс-маркете, то есть, недорогой одежде. тут узор покрыт УФ-лаком и все это на умилительном шелковом шнурочке, очень миниатюрного плетения, на конце - крошечная кисточка ) почему-то я ее не запечатлела...

читать дальше

http://fotki.yandex.ru/users/katrin-vates/view/800218/

URL записи

Cвое | Не Бест? Пришли лучше!

URL записи
использовать бирки в качестве книжных закладок — наше все
/обожает красивенькие ярлычки/

@темы: #picspam, #reblog, #visual beauty

13.05.2014 в 16:12

Пишет  ната-лето:

Krikor Jabotian 2014 - очень красивые платья

Krikor Jabotian 2014


читать дальше

URL записи

@темы: #fashion, #picspam, #reblog, #visual beauty

09.05.2014 в 20:47

Пишет  Леголас:

Я не хочу вешать картинки с георгиевскими ленточками и говорить стандартные фразы про ветеранов. Просто перенесу сюда то, о чём написал в Бункере.
------------------

Может быть, кто-то скажет, что здесь не место и не время. Но я считаю, что должен сказать. Потому что те, кто хотя бы внимательно смотрели фильм, должны были заметить, на какой войне и с кем сражался Стив. На какой войне погиб Баки Барнс.
Это пост не о патриотизме, а о том, чем для меня дорог этот день.

Я не за великорусский шовинизм. Я никогда не стану пытаться раскапывать/изучать/доказывать, какие страны участвовали в этой войне, какие приложили большую или меньшую долю сил к победе. Знали это только те, кто были там. Под пулями, на дрожащей земле, под горящим небом. Это была победа над войной. Не общая, нет, не надо обобщать. Просто тогда каждый человек сделал для себя выбор. И это была победа каждого хорошего человека над насилием, вероломством, себялюбием, вознесённым до небес.
Давайте верить, что на наш век не выпадет войны.
Давайте каждый день с утра, открыв глаза, совершать выбор.
Что бы мы ни любили, кого бы мы ни любили, над чем бы мы ни смеялись, чем бы мы ни увлекались - давайте помнить о том, кто мы есть. Давайте оставаться хорошими людьми. Честными, верными, добрыми, верящими в любовь, какой бы она странной ни была.
Давайте помнить и чтить героев, настоящих или вымышленных. Не молча дарить цветы ветеранам, если пнули на парад, а держать в душе вот этот пример хорошего человека и просто не проявлять равнодушие и трусость. Мы не изменим весь мир в одночасье. Но мы можем делать его лучше каждый день, по маленькой капле. Без лжи, лицемерия, подлости в собственных сердцах и поступках.

С Днём Победы.

URL записи

от себя добавлю, что не сразу раскушала отсылку с кепом, но общий тон записи мне близок.
воспитывать в себе мужество, выдержку, силу духа, честь и сострадание - в этом я вижу наследие великой победы.

@темы: #reblog, #me, myself and I, #point of view

07.05.2014 в 04:19

Пишет  Сова Эррла:

Нет. в какой то момент надо забивать на все и идти спать. А то походишь по ресурсам, почитаешь. что народ пишет, и любовь к людям исчезает так и не появившись. Я не знала, что у нас кругом столько человеков, познавших истину, державших свечку на месте событий, прекрасно разбирающихся в политике, и сидевших по правую руку власть имущих, что рулят теперешней ситуацией, во время принятия ими решений. Все всё знают на 100%, все выносят вердикты опираясь на факты, которые сфабриковать легче, чем плюнуть. И с такой уверенностью и апломбом непосредственных участников обсуждаемых событий, что прям любо дорого. Белые плащи реют на ветру подчеркивая правильность и непогрешимость очередного оратора.
Я не берусь судить за других людей. Собственно, кто я такая.
Я лучше скажу за себя. Я не знаю НИХУЯ! Ни кто прав, кто виноват, кто кого убил, ради чего и в каких формах. читать дальшеЯ чувствую себя волчицей, которая охраняет вход в свою берлогу, и при попытке посягнуть на ее дом делает клац зубами. Если погибают те, кто несет для меня потенциальную угрозу, я чувствую успоокоение. По моему вполне закономерная и логичная реакция. Чужие смерти(тем более смерти людей, несущих потенциальную для меня угрозу) меня не трогают, эмоции выключены. Отходняк скорее всего меня догонит, но это будет тогда, когда я смогу себе это позволить. А может и вообще не догонит. Вы же и так знаете, что я монстр. Я этого ничуть не скрываю.
Все таки..есть одно но, которое меня тревожит. Те, кто не магуйствуют, вряд ли меня поймут, а вот гражданам практикующих я советую одним глазиком посмотреть на информационные потоки и тонкий мир, особенно плоскости вокруг городов восточной Украины и России. Посмотрели? Блеванули? Молодцы. А теперь внимание, вопрос! Что мы будем делать с этим раскормленным зоопарком? Ситуация рано или поздно разрешиться, ну когда нибудь,а вот толпа занимательных темных астральных существ никуда не денется. Более того. она будет хотеть жратоньки, в тех дозах и количествах, в каких привыкла за последние месяцы. И вот тогда начнется настоящее веселье уже для всех, для людей и для магов. Не думаю, что ребятушкам захочется садиться на диету, после такого пиршества. Я вот, например, когда не кушаю, сколько хочу - очень злая. Нехи в данном вопросе, вряд ли сильно отличаются.

URL записи

подписываюсь

@темы: #reblog, #point of view, #politics

07.05.2014 в 10:14

Пишет  ~Хару-Ичиго~:

Снова начинаю люто хотеть в Черногорию.
И в Хорватию, в Истрию.

06.05.2014 в 13:28

Пишет  jetau:

06.05.2014 в 13:06

Пишет  Taho:

Захватили зеленые, но не человечки. Нетуристическая Черногория


читать дальше
2. Эта деревня находится совсем недалеко от Тивата. На машине понадобится каких-то 10-15 минут, чтобы подняться в эти живописные места. При желании, можно это сделать пешком или на велосипеде (для любителей активного отдыха).
Немного попетляв по довольно узким серпантинам, подъезжаем к Ласточке


3. В телевик уже можно увидеть то, что нас ожидает - среди густой растительности то здесь, то там виднеются одинокие дома.
Когда-то жилые, а сейчас умирающие.


4. Представляете, как начиналось утро живущих здесь людей, если у них из окна такой потрясающий вид?
Но это было когда-то...


5. Подъезжаем к деревне. Прямо у въезда нас встречают наполовину разрушенный дом с обвалившейся крышей и дорожные знаки, предупреждающие, что впереди плохая дорога.
Обратите внимание, знаки не ржавые, достаточно свежие. Как и сама дорога.


6. Эта деревня Gornja Lastva не считается полностью исчезнувшей или заброшенной.
Алексей рассказал, что некоторые из домой здесь, хоть и заколочены, но являются жилыми и летом здесь можно встретить несколько живущих семей. Кроме того, функционирует, опять же закрытая, церквушка и есть даже ... музей. Который тоже иногда открыт.
Но все же, большей частью, деревня медленно исчезает в окружающей буйной растительности.
Причины такого явления просты - людям здесь просто нечего делать и нечем зарабатывать на жизнь, поэтому они один за другим в свое время спускались к побережью, где начинал развиваться туристический бизнес и находили работу уже там, на новом месте.
Кто-то иногда возвращался к оставленные в предгорье дома, кто-то перестал это делать. Кто-то пока еще возвращается и сейчас...


7. Деревенские улочки.
Мегашикарно!


8. Все эти поросшие буйной зеленью дорожки можно снимать бесконечно


9. Как природа медленно поглощает творение рук человеческих


10. Дорога к жилью. Один из них жилой, второй не видел хозяев уже много лет


11. В плену у деревьев.
Алексей говорит, что то, насколько давно построен дом, можно судить по пальмам в его дворе. Чем больше пальма, тем старше двор и, соответственно, дом.


12. Идем внутрь двора. Стена дома.
Окно можно увидеть с трудом. Такое впечатление, что камней здесь нет и рамы закреплены прямо среди зарослей


13. Внутри дома. Перекрытия давно разрушились и истлели на земле, а стены постепенно покрываются плющем


14. Естественный ландшафтный дизайн


15. Мое любимое фото в этой серии. Окно, захваченное зелеными нечеловечками


16. Входная группа....


17. Остатки рухнувшей крыши и черепицы.
Все медленно покрывается зеленым мхом


18. Пустующие окна, словно амбразуры


19. Вхожу еще в один дом. Картина та же. Отсюда уехали очень давно


20. А вот здесь, похоже, еще совсем недавно сидели и пили кофе. Ну как недавно. Пару лет назад.


21. Чего не скажешь об этом доме.


22. Интересная дверь на чердак. Только она сплошь увита плющем, в отличие от стен. Такое впечатление, что кто-то хотел отремонтировать дом, очистил стены от друидом, но .... крыша уже провалилась


23. Улица мертвых домов


24. Вход в 72-й...


25. На полу газета за 1969 год.....


26. На разваливающемся столе остатки пиршества.
Наверное, все того же 1969 года


27. В углу разбитый телевизор


28. Кухня...


30. Потолок. Вот-вот обрушится


31. Вход на второй этаж. По такой лестнице я подыматься не рискнул


32. Истлевшая картина на стене, открытый сундук и стул.
Все, что осталось от прошлой жизни


33. Натюрморт из ботинка и черепицы


34. Этот дом даже не заколачивали. Окна так и оставили открытыми. Удивительно, но стекла целые жо сих пор


35. Скамейка помнит много пятых точек.


36. Маркеры человеческой деятельности.
Колючая проволока...


36. Старая тряпка на прищепках


37. Заросшая кустарником кухня


38. Шанцевый инструмент на стене у дома


39. Подача электричества давно отрезана, а вот сами кабеля вандалы здесь не выдирают привет нашим заброшкам.


40. Провал в прошлую жизнь


41. Вот так зеленые друиды захватывают то, что оставил человек


42. Свежеобрушившаяся крыша


43. Горная Ласточка медленно умирает в красивом предгорье над бурлящим туристическим Тиватом.
И за этим всем наблюдает со старой крыши ржавый одинокий петух.....
Контрасты современной Черногории


(с)

URL записи

URL записи

URL записи

идеально для того, чтобы взмедитнуть

@темы: #picspam, #reblog, #visual beauty

Невероятное шаманское

05.05.2014 в 00:22

Пишет  ~Хару-Ичиго~:

04.05.2014 в 23:55

Пишет  Эйджи:

Натоящему индейцу...
У меня опять художник. Прямо уже галерея какая-то. Но я просто не могу не поделиться красотой.

Если вам когда-нибудь станет грустно, вы замерзнете или потеряетесь, посмотрите на мир глазами настоящего индейца. Эти потрясающие яркие и с характером зверки индейского художника Норваля Мориссо (Norval Morrisseau) никогда не надоедают, потому что это не просто картинки, в них вся философия и мировосприятие настоящего индейского шамана.
Я в дикой растерянности, потому что выбрать из всего разнообразия ограниченное количество изображений при условии, что нравятся абсолютно все - задача непосильная. Так что пристегните ремни, господа, здесь будет МНОГО картинок. И скажите спасибо, что не все, так как у художника более 15 000 полотен!

Я хочу писать картины, полные цвета, смеха,
сострадания и любви. Я хочу, чтобы мои
картины делали людей счастливыми и меняли
их жизнь к лучшему. Если я могу это сделать,
то буду рисовать до 100 лет.

Норваль Мориссо

Весьма интересная биография

Норваль Мориссо также известный под именем Медная Громовая Птица (Copper Thunderbird) появился на свет 14 марта 1932 года в индейской резервации на севере Онтарио. По другим сведениям он родился в Форт-Уильям годом ранее. Поскольку Норваль был старшим сыном, в соответствии с местной традицией он воспитывался бабушкой и дедом по материнской линии. Его дед был шаманом и передал Норвалю традиции и легенды своего народа. Его бабушка была набожной католичкой, и от нее он узнал основные принципы христианского вероучения. Контраст между двумя этими религиозными традициями стал важным фактором в его интеллектуальном и творческом развитии.

В возрасте шести лет Норваля отправили в католическую школу-интернат, где дети индейцев обучались по европейской системе. Их собственная культура была под запретом, не разрешалось даже разговаривать на родном языке. Через два года он вернулся домой, чтобы помогать семье. Его последующее обучение происходило в основном на деревенской свалке, где он удовлетворял свое любопытство, роясь среди выброшенных журналов и книг. Никакого другого образования он так и не получил.

К двадцати годам Норваль стал крупным специалистом по недоеданию и хронической безработице и обрел некоторые познания о дыхательных инфекциях, проведя год в туберкулезном санатории Форта Вильям, где познакомился со своей будущей супругой Харриет, навещавшей своего больного отца. Годом спустя они поженились. Значительную часть своей жизни Норваль прожил в бедности, даже после того как прославился и стал значительной фигурой в мире искусства. На протяжении долгих десятилетий он боролся с алкоголизмом, и в особо тяжелый для него период в 80-х, когда он жил на улицах Ванкувера, продавал свои работы, чтобы заработать немного на выпивку.

«Я знаю, что значит быть голодным и не иметь одежды. — вспоминал Мориссо. — Но Дух того, кто беден, никогда не будет ослаблен голодом, потому что голод — это хорошо. Это то, что дает человеку жизнь и мудрость. Я не жалею, что голодал».

В возрасте 19 лет Норваль серьезно заболел. Несмотря на усилия врачей состояние его продолжало стремительно ухудшаться. Тогда мать позвала знахарку, которая провела церемонию наречения нового имени. Согласно традиционным верованиям анишинаабе новое имя может придать человеку сил и спасти жизнь. Чудесным образом Мориссо излечился после церемонии и с тех пор всегда подписывал свои произведения индейским именем Медная Громовая Птица, хотя некоторые старейшины племени были возмущены тем, что ему досталось такое мощное имя.

Его первые рисунки, приносили ему только нагоняи от обеспокоенного учителя, сосредоточенного на унылых правописании и арифметике. Дома же, в годы юности, первые попытки изображать персонажей легенд приносили мрачные взгляды друзей и родственников, полагавших, что он нарушает племенные табу. Норваль не верил, что его картины будут покупать или показывать в музеях. Да ему это было и неважно. Он хотел одного: чтоб все люди, но прежде всего народ его племени не считали оджибвеев грубыми, невежественными дикарями. Он хотел, чтоб его народ гордился своими предками, легендами, знаниями и умениями, своей великой культурой.

В 1960 году в Ред Лейк приехал писатель и художник Сельвин Дьюдни, занимавшийся исследованием петроглифов. Он арендовал каноэ и нанял Норваля в качестве гребца. С этого началась их дружба, результатом которой стала книга «Легенды моего народа — великих оджибвеев», написанная Дьюдни по рассказам Мориссо о легендах и преданиях его племени.

Первое настоящее поощрение своего самовыражения Норваль получил от Джозефа Вейнстейна, врача в Кохенуре, который сам был компетентным художником-любителем, путешественником и утонченным собирателем примитивного искусства. Осенью 1962 года, открытый арт-диллером Джеком Поллоком и получивший в то лето финансовую поддержку от сенатора А. Гросарта и его друзей, Мориссо вошел в ряды известных обществу канадских художников с открытой ночной распродажей своих картин в галерее Поллака в Торонто.

В то время Норваль жил в летней хижине, собранной им из обломков жилища его деда. Норваль был на мели, но каждый день ожидал аванс от Поллока на новый костюм и перелет в Торонто и предвкушал свою первую выставку. С Поллоком он познакомился в Бэрдморе. Пораженный необычными и самобытными картинами Норваля, Джек вскоре организовал выставку его работ в своей галерее. Таким образом Мориссо стал первым художником-индейцем, чьи работы были показаны в галерее современного искусства Поллока. Яркие стилизованные изображения животных и духовных наставников были настолько хороши, что ему удалось продать несколько картин уже в день открытия выставки.

Несмотря на огромный успех, Мориссо подвергся жесткой критике со стороны соплеменников, которые были возмущены тем, что он открыл некоторые таинства оджибвеев, в числе которых была церемония «трясущейся палатки» (haking tent ceremony). За разглашение традиционных духовных знаний индейцев, передававшихся до той поры исключительно в устной традиции, художника официально изгнали из племени. Впрочем, это не помешало ему приобрести многочисленных последователей, продолживших традицию созданной им Лесной Индейской Школы Искусств (Woodland Indian School of Art), которая называется сегодня школой анишинаабе. Норваль неистово работал в любых, порой нечеловеческих условиях, создав за 43 года более 15 000 полотен. Побывавший на его выставке в Париже Марк Шагал сравнил его с самим Пикассо.

Норваль принял участие в оформлении павильона канадских индейцев на выставке Экспо’67, которая по замыслу организаторов должна была способствовать примирению между потомками колонизаторов и коренными народами Северной Америки. Однако Норваль и его соплеменники отнюдь не питали теплых чувств к канадскому правительству и дали честный ответ на вопрос «Что значит быть идейцем в Канаде?» Выставка начиналась с провокационной надписи «Вы украли нашу родину, нашу культуру, наши души...» и была полностью посвящена проблемам социальной и политической дискриминации коренных народов в Канаде. Однако канадское правительство не решилось на открытый конфликт, и в 1970 году Норваль Мориссо стал членом Королевской Канадской Академии Художеств (RCA).

Через два года во время пожара в гостинице в Ванкувере Мориссо получил серьезные ожоги. В тот момент у Норваля было видение Иисуса Христа, который впоследствии стал для него новой путеводной звездой в искусстве. Мориссо обратился к христианской религии и начал использовать библейских персонажей в своем творчестве, сочетая их с традиционными индейскими мотивами. В 1973 году он был арестован за пьянство и нарушение порядка и был заключен в тюрьму, как утверждалось в приговоре, ради собственной безопасности. К счастью, ему позволили рисовать в камере и посещать близлежащую церковь.

В 1976 году Норваль увлекся религией Eckankar, относящейся к движению New Age, и начал переносить на холст свои мистические переживания. Новое религиозное движение Eckankar возникло в США в 1965 году. Его суть заключается в духовных упражнениях, помогающих практикующим пережить ощущение божественного света. Личный опыт подобных переживаний и является основной целью обучения на пути к обретению высших состояний сознания.

В 1978 году он получил Орден Канады (CM), а в 1980 стал почетным доктором двух университетов. В 1989 году он стал единственным канадским художником, приглашенным в центр Жоржа Попиду в Париже по случаю двухсотлетия Французской революции. В 1995 году ему была присуждена высшая награда Assembly of First Nations. В 1986 году он был избран Великим Шаманом оджибвеев, а в 2005 году пополнил ряды Королевского Общества Канады (RSC).

В 2005 и 2006 годах Национальная галерея Канады в Оттаве организовала ретроспективную выставку его работ. Впервые вся галерея целиком была отведена под сольную экспозицию канадского художника.

В последние месяцы своей жизни Мориссо был вынужден передвигаться на инвалидной коляске. Он не мог работать из-за слабого здоровья. Норваль умер от остановки сердца, вызванной болезнью Паркинсона, 4 декабря 2007 года в больнице Торонто в возрасте 75 лет. Его похоронили в Северном Онтарио рядом с могилой его жены Харриет на земле анишинаабе.

Мориссо был художником-самоучкой. Он разработал собственную технику и художественный язык, который включал в себя легенды и образы, приходившие к нему в видениях и фантазиях. В ранний период предметом его творчества были мифы и традиции народа анишинаабе. Впоследствии его стиль постепенно менялся: цвета делались все ярче, и начинали блестеть словно неон. Тематика картин сместилась из области традиционных индейских мифов к внутренней борьбе и переживаниями самого художника. Появились картины на христианские мотивы. Во время пребывания в тюрьме, он посещал местную церковь, где был поражен красотой изображения на витражах. Некоторые его картины, например «Индейский Иисус Христос», имитируют этот витражный стиль и основаны на библейских сюжетах.

Норваль Мориссо получил международное признание за свой инновационный, яркий и порой провокационный стиль. Основанный на традиционных образах оджибвеев, стиль Мориссо вдохновил многих других художников, но остался непревзойденными и неповторимым. Мориссо считал своим долгом записать легенды и предания своего народа не только для будущих поколений индейцев, но и для всего мира. Норваль подарил надежду коренным народам Северной Америки. Он пробудил в них чувство гордости за свою культуру и обычаи. Он изобрел новый способ изображения легенд и мифов и сделался учителем для новых поколений, следующих за ним. Он сделал искусство оджибвеев, известное лишь немногим узким специалистам, частью всемирного художественного достояния. Сегодня его работы находятся во многих музеях и частных коллекциях по всему миру.

«Почему я их рисую? — объяснял Мориссо. — Видите ли, есть много историй, рассказываемых на оджбивейском языке. Но для меня этого было недостаточно, я хотел нарисовать их — это исходит от меня самого — то, на что они были бы похожи. И я никогда не знал никого, кто интересовался бы этим. И я подумал о том, чтобы они могли храниться где-либо сто-двести лет не для меня, а для моего народа. Даже если я не получу за них денег, я был бы рад нарисовать их, просто чтобы люди их видели».

Особенность стиля в символике «рентгена души» живых существ и их тесной взаимосвязи. Символы имеют очень глубокие исторические корни, лежащие в священных свитках из берёзовой коры, в наскальных изображениях региона Великих Озер, а также легендах и мифах североамериканских индейцев. В своих работах он при помощи символов и красок рассказывал о таинствах природы, древних ритуалах и мифах. Некоторые из них сохранялись в тайне и традиционно не разглашались посторонним наблюдателям. Эти ритуалы многими поколениями передавались устно шаманами от учителя к ученику.

Мориссо говорил: «Я стал жаждущим познаний учеником своего народа. Я интересуюсь его историей и знаниями так же страстно, как любой антрополог. Я изучил все, что смог, и полагаю, что получил правильное представление. Я прожил со своим народом всю жизнь, я — индеец, и мне с готовностью рассказывали все, что я хотел узнать, стоило лишь попросить. И я не нашел этих историй и легенд в книгах, так как нет таких книг».

Кроме богатого творческого наследия Норваль Мориссо оставил после себя множество детей и внуков.

Tannarh, 2012 г.
tannarh.narod.ru/publ/iskusstvo/zhivopis/biogra...

Лис, а это специально для тебя

URL записи

URL записи

@темы: #info, #picspam, #inspiration, #reblog, #visual beauty